她说。
“洗耳恭听。”一首简单而平凡曲子，在技巧高明的人手中弹出，你会觉得悦耳，对吗？“或许那首曲子本身就不好听，怎么弹都不悦耳。”你来找麻烦的吗？“我错了，请继续说。”琴轩哼了一下，才继续说道：但同样一首曲子，如果在大师的弹奏之下，却会令人动容而震撼。
她说，前者弹了曲子，或许会使人当下感到悦耳；但大师的弹奏，却会在曲子结束之后，依然令人思念那样的曲调。
“为什么呢？”因为，大师手下的旋律，都被赋予了灵魂。
他们享受着弹琴，而不是被节奏、旋律给束缚了。
“我有点懂了。”我再举一个例子，好吗？“好。”有句话说，中文系的人，最懂如何写小说，却反而最不会写小说了。
“嗯。”他们晓得如何运用技巧，受过最完整的训练。
於是，照理来说，他们应该是最懂如何写小说的，对吗？“所以，他们反而被那些框架所束缚了，这样对吗？”有慧根喔。
她笑了笑。
“这么说，我可以乱写吗？”我说，“这样我就没框架了。”喂！“好啦，我会尽力的。”我说。
小夏，她说，请记住，别在意别人的眼光，而是专注於自己的灵魂，好吗？“嗯。”我笑了。
琴轩跟刘海，竟然不约而同的强调了灵魂。
那几天，咖啡店打烊后，我常常独自散步，只思考着琴轩的一席话。
认识她后，我习惯了咖啡；了解她后，我又习惯了散步。
而不知不觉的，我又因为她而习惯了沉思。
我的脚步似乎趋近於琴轩了。
这解释，似乎不够好。
其实，真正贴近的解释应该是，我的身上，有着琴轩的影子了。
但这句话，要等到研二时，我才说的出口。
於是，刘海追随我，便也是追寻琴轩的影子。
只是她并不知觉，不断的想追寻琴轩的痕迹，她却不晓得，她是如此趋近於琴轩。
於是，我常拿她们两人比较。
有次，店打烊后，我以为琴轩不会来了，便去散步。
到了公园，电话响了，是琴轩的号码。
“琴轩？”我问。
怎么不等我就打烊了。
她的语气有点埋怨。
“我还以为你不会来了。”你回去了吗？她问。
“不，我在公园。”你在那里干麻？“散步呀。”有人陪吗？“没有。”嗯，等我。
她说完，便挂断了，完全不让我有置啄的空间。
