音乐剧是20世纪出现的一种新的综合性舞台艺术。它集歌、舞、剧于一体，广泛采用高科技舞蹈技法，不断追求视觉效果与听觉效果的完美结合。同时，西方音乐剧通过100多年的商业演出经验，总结出一套成功的市场运作手段，创作出一系列适合各个年龄段的优秀剧目，使这种艺术形式突破了年龄、阶级等客观因素的限制，受到观众的广泛喜爱。一些著名的音乐剧有:《西区故事》《西贡小姐》《悲惨世界》《猫》《歌剧魅影》《俄克拉荷马》《音乐之声》《Q大道》等等。
音乐剧和音乐剧的区别
音乐剧和音乐剧的区别在于，音乐剧往往使用不同类型的流行音乐和流行音乐的乐器；音乐剧可以允许没有音乐伴奏的对话；但有些歌剧传统在音乐剧中是不使用的，比如朗诵和咏叹调没有区别，唱法也不一定是美声。然而，音乐剧和歌剧的界限仍然是许多学者争论的焦点。比如格什温创作的《Porgy and Bess》一度被同时称为歌剧、民间歌剧和音乐剧。有些音乐剧如《悲惨世界》自始至终都有音乐伴奏，而有些轻歌剧如《卡门》则有对白。
根据中国研究院《2020-2025年中国音乐剧产业运营格局分析及投资趋势预测报告》、
2020年音乐产业发展前景、趋势及现状分析
音乐剧是一种集歌唱、对话、表演和舞蹈于一体的舞台艺术形式。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合。，故事和其中包含的情感都被表达出来。虽然音乐剧与歌剧、舞剧、话剧等舞台表演有相似之处，但其独特之处在于它同等重视歌曲、对话、肢体动作、表演等因素。音乐剧在世界各地都有演出，但最常见的地方是美国纽约的百老汇和英国伦敦西区。
利用“一带一路”的战略机遇，加快文化产业“走出去”的步伐，探索和培育共享型和外向型文化，促进多元文化交流和共同发展，建设文化共同体，是提高国家软实力和振兴文化产业的必然选择。
预计未来中国音乐剧的进口量还会继续增加，但增幅不会太大。第一，由于外国文化差异和一定的语言障碍，国内观众接受外国音乐剧需要一定的时间。第二，随着文化产业的推进，国内本土音乐剧的产量会增加，甚至会出口到国外。
第一部分分析了2019年中国音乐剧的市场规模
图表:2017-2019年中国音乐剧市场规模
数据来源:中研普华普研究所
由于进口音乐剧质量较高，大多由原团队演出，加上丰富的舞台表演经验，观众可以有更高的观看音乐剧的体验，观众对进口音乐剧的认可度也越来越高。百老汇和伦敦西区的高质量进口音乐剧占据了中国音乐市场的主流。2018年，中国音乐剧的市场规模为4.48亿元，而2019年，市场规模达到7.21亿元，同比增长60.94%。这说明音乐剧的形式已经逐渐被观众认可，无论是上座率还是平均票价都有了很大的提高，直接说明音乐剧的票房收入有了很大的提高。
第二节2019年中国音乐剧地域结构分析
图表:2019年中国音乐剧地域结构分析
数据来源:中国普化工业研究院
从上图可以看出，音乐剧在华东地区占比很大，约45%，其次是华南地区，约21%。那么其他地区占4-9%。
随着音乐行业竞争的日益激烈，国内优秀的工业企业越来越重视对市场的研究，尤其是对企业发展环境和客户需求趋势变化的深入研究。正因为如此，一大批优秀的国内工业企业迅速崛起，逐渐成为音乐行业的佼佼者！更详细的分析，请关注中央研究院发布的《2020-2025年中国音乐剧产业运营格局分析及投资趋势预测报告》。
