除了买买买、吃吃吃，以及循着攻略去打卡景点，在东京还能怎么玩？
郭哥洋洋洒洒推荐了一大堆酒馆，Aileen开始翻找各种美术馆资料发给我，Phillip则点开手机相簿安利那些极其日风的买手店。
“花店吧，小而美，总会让人想走进去买一束带回家。”最后Boss RL提议道。
之后我就在这个方寸间的美学空间，度过了意想不到的12小时，让我回味的不仅仅是隽美画面，还有日式审美的那份静美从容。
日本文化的特点是美。——知堂老人
花与日本
日本人对花的偏爱，在亚洲文化圈内甚是出名：3-5月间全日本都哀伤于花见的霎那芳华，及至初夏又充满赏紫阳花的人潮，待到晚秋又开始全国追枫。
他们不仅仅将花作为点缀生活的工具，更是悟出了落花一瞬的美学意义，因而影响了日本三大文化之一物哀文化的诞生。
花道则是日本女子教育的重要课程，从小她们就要接触花道课程，了解每种花的寓意，并且学习在插花时如何借物传情。本次打卡的花店中，多是小姐姐们在操作台上修剪花枝、整理花束，想来也大概有此缘故吧。
回归生活，在街角，看到一盆带着生气的绿植在店铺门口迎客；在书店，一本本植物图鉴被摆在显眼的位置；在车站入口，总有一家花店方便你带上一束花归家。
如果你到访东京，或是日本任何某地，希望能为不经意路过的小花店停下片刻，感受日本人对花与植物的解读，细细品味他们的审美 。
有间花店在东京
位于地铁口的花铺，一般都是露天摊贩，方便日常家庭用花。若要是想找代表日本美的花店，还是要深入居民区或是商业区。
在号称日本富人区的港区内，聚集了不少美美的花店，或是开在表叁道旁边的街巷内，也有隐藏在安静民宅区里。走不过百米，必能遇上一家。
玩跨界，在东京花艺界不得不提起Makoto Azuma东信康仁的名字。
2014年他的团队将一株树龄50年的盆景和30多种花材作品送入三万英尺的高空，用GoPro首次记录了植物在太空中的惊心动魄的分离之旅，以实验角度表达了物哀精神。
这里不是常见的绚烂风，写着花材来源的黑板、冰冷的金属展柜和大面积裸露的墙板都突显着实验味道。一下子就能让人在脑海里勾勒出东信老师穿着实验服、戴着橡胶手套在温箱内创作的画面。
左侧展架上是以永生花为主题的Ice Flowers系列，酷酷的店员小姐姐介绍说这些被放置在树脂基座中的花，因为会随着日光照射而褪色，所以店铺才会选址地下。
若是想跟着特别艺术气质的店员学习花艺、自己原创一份花卉礼物，可以提前在官网预约。
青山花屋算是业界有名的连锁花店了，日本全国有超过70家店铺，应季的花材在这里会被摆在明显的位置，比如夏季主打的就是向日葵。还会推出应季花材的轻杂志，介绍花材产地、花束保养方法和一些花材小故事。
花材以色系区分、前后陈列在店内，还单独辟有苔藓和沙漠植物区，方便各种植物系爱好者在这里选购。
来南青山本店这里买花的人并不多，大多数人都是来打卡拍照的。店外长期排队的人群，都是等着去花店后面的Tea House里尝鲜花草下午茶的。
茶室以温室的概念打造，在木质座椅周边缀饰应季花材和绿植，空间内弥漫着花草芳香，犹如置身森林中一般。
最让少女心爆棚的是餐品的造型，有配色明快且绽放着大朵鲜花的花草茶和气泡水，连甜点和沙拉都点缀了新鲜的花朵，与玻璃茶几内的草木花盒相呼应着。
这位来自丹麦的花艺师被日本花道吸引，从而定居东京开了自己的一家花店。进店前需要穿过绿植掩映的小庭院，是Nicolai向日式美学的致敬设计。
不同于以往的家庭式花房和森系主题，Nicolai为东京花店带来了北欧式设计：增加层高来凸显花材置于花器中的纤长曲线美，高大的植物为花朵撑起绿色的背景，更具有简单自然之感。
店内陈列的黄绿花球是本季新品，我想灵感大约来源自Nicolai的出生地Dragør，一个以18世纪黄色欧式老房子闻名的小城。
他家的招牌就是花盒系列，摆在进门处尤为显眼。要知道，现在红遍中国的花盒产品就是Nicolai在十年前首创的哦。
绕过花盒区域，左手边立体绿化墙面区域就是咖啡厅。我去的时候，玻璃台面的餐桌都已被坐满了，大家尤其偏爱这种仿佛能闻到松针和咖啡的混合香气的座位。
这是一家经营了21年的“老”店，略显褪色的招牌被门口葱郁的绿植遮蔽。虽然紧邻大路口，但还需要凭借那只常年在门口点燃的线香，才能找到这里。
店名为Le Vesuve，是创始人高桥郁代最爱的玫瑰的名字，主打婚礼用花。这里最畅销的是红玫瑰，探访期间正好也有一对男女来预订。
推开门，满眼即是各色玫瑰和缤纷的鲜花，搭配仿泥土风格的砖石地面，一步就从店外的自然森林跨入略带神秘的花园中。
在这里，鲜花在灯光的映衬下，显得格外娇艳。高低错落的陈设和色系搭配，也让这条店内的花径小路，彰显着法式浪漫风格。
虽然我仅是来拜访，但店内的日本小姐姐也很有礼貌地让我随意拍照，还邀请我参观了极其梦幻森系的白玫瑰花房。
logi的店面在半下沉式的小楼里，因为不是临街店面，所以很容易错过。但你推开门进去，就会发现自己进入的一个暗黑系画风的花店。
不到15平米的小店，左边有些简陋的铁架上全是招牌产品“PAVILLON”系列永生花的展示，带着工业粗犷气息的玻璃瓶内，以粉、蓝、红色砂砾打底，缀以珊瑚、贝壳等硬材料，竟有种超现实的意味。
右边则是鲜花区域，花材种类要么是比较个色的鸡冠花、大花葱兰，要么就是颜色另类的龙舌兰、绣球。忙着给某株式会社做花篮的小姐姐，抽空给我科普了一下：那些颜色特殊的鲜花，都是她们自己通过营养液制作的，绝无分号。
令我意外的是，店员的英语水平还不错哦，和我大聊花经，还问我是怎么找到这里来。
从南青山开到代官山，路过鼎鼎大名的茑屋书店，带着我打卡花店的皇包车资深中文司导M先生还特意问我要不要停车去看看，因为那家书店的外立面有很多绿植。想了想，集合空间并不能重点体现鲜花的美感，还是直奔主题吧。
距离茑屋书店1.5公里处，Odette的招牌小小的，也容易让人错过。因为没有其他花店店门口那些满目的绿植，只有走近了才能通过昏暗的橱窗发现这里是花店。
店内以花为主又兼具了不少观赏性草木，就如店名一般：取自芭蕾舞剧《天鹅湖》白天鹅Odette，有着少女的天真，带着纯粹的思想，却又具有端庄大气的知性美。
从浅到深、由近及远，根据色系陈列花材，外侧多以鲜花为主，靠墙则是大叶类植物。季节感被打破，仅按色系被安放在一束束聚光灯下，透着股独立的味道。
相比其他花店3-5个店员，这家仅有一个小姐姐，契合着Odette品牌的独立精神。令我难忘的是她唇角的美人痣，特别有我喜欢的日本模特梨花的气质。
后 记
1、 日本的花店大多是可以自由拍照的，但需要提前向店员征求拍照许可；且拍照时避免喧闹，安静拍完，鞠躬致谢。
2、 虽然都是年轻的小姐姐，但英文交流普遍困难，但买花交流无问题，想要聊天搭讪还是需要日语基础。
3、 日本的细节服务是出了名的好，买花的话她们会先根据花束大小给你选择匹配的袋子，并且还会细细嘱咐你要怎样拿、在家插在哪种花器中更好看，以及如何保持新鲜度和怎样修剪等等。
4、 不要迷恋网红款。南麻布的Fleur Universelle以屋外的童话树屋吸引了不少人前去，而实际花店内部不允许拍照，楼上的咖啡厅提供的简餐毫无亮点不说，味道更是非常一般。
5、 港区的花店都相距不远，可以在表叁道地铁站下车，从青山花屋开始逛起。
