指挥,在管弦乐队表演中,是爱乐音乐家最重要的角色,但也可能是最被误解的职业。“命令不意味着速度吗?”“为什么指挥要用指挥棒?”“指挥官在干什么?”对于没有管弦乐演奏经验的人来说,关于“指挥”的问题太多了。
一个
指挥行动其实是指挥工作中最简单也是最不重要的部分!导演这份工作,最重要的是回归到乐谱上,需要熟悉,理解作曲家想要表达的东西,然后去带领乐团。“服务音乐”是指挥最重要的工作。观众在音乐厅的舞台上看到了指挥的动作,这只是工作中“最基本”和“最小”的部分。
2
“有机”指挥动作柔和灵活,当然有些曲目个性很强,但一切都是先音乐,再考虑怎么表现。有一个指挥的规律应该是完全不变的:每个小节或小节的第一拍总是下,最后一拍总是上、下。只要掌握了这一点,再复杂的节拍,也应该能理解指挥给的节拍点在哪里。
三
“指挥动作”只是“指挥技能”的一部分。而指挥棒的动作只是指挥动作的一部分。指挥除了指挥棒之外,还用左手、面部表情、身体动作,甚至眼神来表达思想。只要这个想法能成功传达给乐团,即使他停止了所有的动作,乐团也能顺着他的意志往下演奏。
四
为什么有的列车员用警棍,有的不用?很多优秀的指挥家不接过指挥棒,但仍然可以同时表达两者。主要是不使用指挥棒,更容易和乐队沟通。同样的曲目,有的指挥显得很兴奋,有的很平静。同样的曲目会有不同的表现方式,这完全取决于指挥自己对这首曲子的解读。只要指挥对自己百分百坦诚,没有对错的解读方式,只有观众喜不喜欢。最后要做的就是随大流,采用别人的表演模式,那么一切都会变得很做作,完全不诚实。
五
一个好的指挥家必须能够“维护自己”,发现自己的想法,而不是模仿别人。其实很容易区分乐团成员:是这个人很有权威,完全相信自己的观点,还是他只是在模仿别人?如果你站在讲台上,被公认为没有想法,只是抄袭别人,团员是不会把你当回事的。