像大家平时的周末
是不是喜欢到处逛逛，找找灵感？
巧了，大大君我有个展览要推荐给大家
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2019 UABB深港城市建筑双城双年展分展场
“大湾新潮：生活交互实验展”
本周日
将在宝安国际艺展中心开幕
展览以“大湾新潮”为主题
以“生活交互”呼应主展场“城市交互”
分为方兴未艾、星驰电走、心向往之
随心所欲、历久弥新五个单元
探索湾区新时代的艺术创作生态
梳理城市空间与科技创新的关系
思考城市生活的当下与未来
展会详情
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2019深港城市建筑双城双年展分展场
场地：宝安国际艺展中心
主题
大湾新潮：生活交互实验展展览日期：2019.12.22 - 2020.03.30开放时间：周二至周日 10:00 - 18:00展览地点：深圳宝安满京华·国际艺展中心·设计博物馆
参展艺术家
白冈冈、曹雨西、陈飞波、何健翔、HIU刘晓江、冀皓天、蒋志、李诗、刘国栋、卢远良、梅数植、孟岩、庞楠、谭轩、温绮雯、谢建平、严迅奇、张培定
策展人介绍▼黑一烊
SenseTeam 感观·山河水创始人、创意总监想得美XIANGDEMEI创始人、策展人、主持艺术家
黑一烊，现工作生活于深圳、上海。当今中国最活跃的艺术文化交流先锋之一。对他而言，创作是没有边界的。他是一位极具才华的新晋艺术家，创作风格自由灵活，充满画意和时尚气息。他的作品关注的是时间、人文与社会形成的一种纯粹关系。作为策展人，他致力于将当代艺术、设计、影像、新媒体、建筑、城市、社会等媒介，在不同领域间融会贯通，为有趣、有意义、有价值的作品赋予最佳的表达方式，并最终呈现出艺术家对当代社会和文化的分析。
—策展前言—文化是城市品牌的内核，而城市是文化品牌的载体。改革开放以来深圳所创造的文化奇迹有目共睹。宝安国际艺展中心“大湾新潮：生活交互实验展”，作为2019深港城市建筑双城双年展分展场，是由深圳市宝安区人民政府主办，满京华集团承办，想得美策展，从深港文化之源宝安出发，以“生活交互”“媒介交互”呼应主展场“城市交互”。展览梳理建筑、新媒体、绘画、生活、产品的观念与实践，探讨城市空间与科技创新的共生与迭代，探讨艺术创作与城市生活的当下与未来。
大湾即引擎2500年前，古希腊海洋学家狄未斯托克曾言：“谁控制了海洋，谁就控制了一切”。正是海洋撞击陆地，诞生了湾区，在这块生态环境卓越的宜居地带，孕育了伟大的人类文明，开启通往世界的竞技场。湾区经济形态已成为全球经济重要增长极与技术变革领头羊。粤港澳大湾区是打破藩篱的改革开放。城市间不再设置障碍，能够真正联动交互，打造最具发展活力的世界级城市群。城市的共生首先是文化的多元共生。40年间，深圳作为改革开放的前沿阵地，无疑是大湾区的核心引擎。她从来不缺乏活力和激情，文化差异的碰撞和跨界视野的交流，孕育着混合型新文化艺术因子。艺术创作与社会思潮、知识体系、生活经历紧密相连。展览在策展理念上，从湾区的物理状态嫁接城市的创作状态，将眼光投向更深层次的精神具象。展览是一个先锋艺术家的实验场。站在时代最前端的他们是时代的见证者、推动者、参与者，同时也是自我实验的深耕者。绘画单元，运用艺术社会学思维，透过三个独立的家空间，讲述三位艺术家的生活和创作状态；新媒体单元，试图从艺术科技哲学维度出发，呈现人类未来要面临的新领域问题……新潮即实验在《第三次浪潮》一书中，托夫勒强调：“作为一种新文明形态的诞生，信息化将改变人类的生活和工作方式，而信息流动所产生的难以计算的非结构性数据，将成为新的资产。”我们正亲历着如托夫勒所言的第三次浪潮社会，变化的浪潮冲击又叠加，造成冲击和压力，也带来新生和转机。面对技术革新带来的种种不确定，人们对未来的讨论和实验热潮逐渐兴起。艺术、设计、建筑、产品的边界在不断的被打破重组，塑造着全新的艺术格局。展览在构造城市浪潮之余，在创造内容，同时也在创造历史。不同的参展人如同一朵朵不断奔涌着的浪花，交叠成城市的新浪潮。我们试图回答：新一轮的艺术与科技融合的潮流会为艺术带来新的创作“灵光”吗？是创新，是变革，还是颠覆？属于这个时代的创作选择是什么？时代之浪将把我们引向何方？
造景即心境艺术的共鸣源于经验、记忆、想象的共通性。艺术家、策展人、观展人虽然实践路径不同，却是一起构建精神世界的实践者。在布展理念上，我们以“造景”的方式，呈现创作者的内心世界。甚至把“停车场”改造成临时美术馆，深入探索未来公共空间多种可能性。造景，是于方寸之地幻出千岩万壑。境由心生，造景也是在造心境。在景中，对空与有、虚与实作出心灵的观照。
“方兴未艾”建筑单元，囊括建筑师、平面设计师、室内设计师对家的不同解读，以“街景”串联起家、店、市、厂、村、城，从小到大，从个体到社会，引发关于“尺度”“新旧”的讨论；“星驰电走”新媒体单元，用塑料色母粒作沙，营造出枯山水的意境，呼应工业文明下的心灵图景；“心向往之”绘画单元，以相对私密的“家”空间，表达三位艺术家的内心世界，呈现年轻一代的创作热情，一屋之中，各怀心事，将个体的差异性进行有趣地对照；“随心所欲”生活单元，灵感源于“大富翁”，规划出虚拟和现实交织的乌托邦，以游戏态度看待商业与艺术的相互作用力；“历久弥新”产品单元，以70年历史的意大利家具品牌Kartell为对象，思考品牌的精神，促发经典之中的创造再生。
在这个信息爆炸的年代，源源不断的创新动力与生猛的理想主义成为日益稀缺的感动。我们希望观者通过展览，感受作品背后流动的创作力量，看见生活的梦境与现实，在艺术中找到生命的答案。
单元一“方兴未艾”指“事物正在发展，尚未达到止境”城市发展是一个持续新陈代谢的过程新与旧，快与慢，在变迁与传承中，我们何去何从？“方兴未艾”建筑单元，关注城市生长力以“街道”串联起6个城市更新项目家、店、市、厂、村、城从个体的住宅到宏观的城市不同的职业身份和知识体系的改造者呈现出多元的创作偏好-01-孟岩 都市实践创建合伙人，主持建筑师▲家·《广州蒙圣住宅改造》“坐困愁城”老房子变身垂直桃花源-02-白冈冈设计师、策展人▲店·《老城更新志》改造五间传统店铺激发老城活力柏志威&朱德才-宏发照相店杜峰松-黎师傅理发店黄雪冬-维记面家黑一烊-竹盖肠李昱昱-彩红洗衣部-03-梅数植设计师、策展人▲市·《红石板农贸市场》年轻视觉增加传统市场阅读乐趣-04-何健翔建筑师▲厂·《满京华艺象 iD TOWN改造》搭建工业记忆与艺术想象的跨时空桥梁满京华美术馆、国际青年旅社、折艺廊-05-陈飞波室内设计师、家具设计师▲村·《乌镇谭家栖巷人文村落酒店》当代艺术与设计融入传统村落改造-06-严迅奇建筑师▲城·《建·城·筑·市》探讨建筑与城市相互塑造关系《iADC国际艺展中心》《前海交易广场》《西九文化区概念设计》城市是有很强的更新能力的更新并不意味着完全取代过去而是一种新与旧的共存与混合未来城市更新需要面对的不仅是城市规划，更是一种生产、生活方式乃至城市价值的梳理和塑造单元二“星驰电走”，即象星疾驰，如电急闪，极其迅速。“快”“新”是深圳的代名词。“星驰电走”是城市的真实写照，更是科技的快速迭代带来的不确定性。新媒体单元的作品，大量应用装置、影像、多媒体等元素，物理、化学等学科与艺术的跨界，期待能在不确定性中，抓住真实的表达。
-01-Wen"s Art x CT.LAB温绮雯 纸艺艺术家张培定 新媒体艺术家▲温绮雯、张培定《夜潜系列Ⅲ》，互动纸艺装置，2019以纸艺与新媒体的跨界打造类海洋沉浸式空间探讨人与海洋生物的疏离-02-曹雨西 新媒体艺术家HIU刘晓江 声音艺术家、音乐人▲曹雨西，《多维采样》声音部分与香港艺术家hiu刘晓江合作完成采样手机app各类提示音，将节奏重新安排变化的新声音与二维码延伸视觉相互碰撞反映数字时代下的生活-03-蒋志影像艺术家▲蒋志，《在风中》，影像，2016呈现了个体的竭力挣扎也是人类在风雨飘摇之中险情的暗喻-04-卢远良公共艺术家、公共艺术策展人▲卢远良，《柜子的纪念碑》装置回收潮汕的老柜子，用LED灯进行创作讨论建筑与公共艺术的关联-05-刘国栋公共艺术家▲刘国栋，《衣架的社会形态》以衣架作为人的替代，重构社会结构-06-庞楠多媒介艺术家▲庞楠，《收工曲 - 四味线》，器乐装置，2019▲庞楠，《桌人山》，装置，2019庞楠的《桌人山》、《收工曲》表达工业时代下人与机器的差别思考单元三“心向往之”指对某类事物的极度渴望。绘画源自天生的热爱，是一种的心性的表达。心性无论高下，却是真实的，纯粹的。“心向往之”绘画单元是青年艺术家内心世界的独白，饱含他们与外界交流的渴望。唯心往之，方能渡心。他们用灵活的表达方式，带来与观者的情绪联动。-01-
冀皓天平面设计师▲冀皓天，《小黑泥》，绘画装置，2019一画一世界，亦是心中一隅虽然外表纯黑，但是内心是一种彩色的存在它像一个城市精灵，暗示城市中人的心态-02-李诗插画艺术家▲李诗，《绿腮人体之观看主题空间 - 交换陌生》将被观看的感受放大使人完全浸透于目光里映射当代人的一种惯性不安和防备-03-谭轩插画艺术家▲谭轩，《一日英雄》，绘画装置，2019借着展示昆汀的电影《被解放的姜戈》男主姜戈反抗命运与时代的精神让人重回那个奔腾年代，做着一日英雄的梦单元四《论语·为政》：“七十而从心所欲，不逾矩。”生活单元，描述艺术家个体生命体验及其与艺术的关系。“随心所欲”是指将艺术融入血液，活出一种自由的生命状态。艺术家谢建平，一直在路上，像悉达多一样，追寻人生的意义和答案。他边走边画，将所见之处的平凡角落都变成有趣而生动的故事。谢建平艺术家、跨界设计师▲谢建平，《噫哇城市乌托邦 - 宝安繁华图》散落在国际艺展中心Mall以“大富翁”的游戏形式展开对城市的想象一方面以地产为交易对象的游戏中置入了大量的城市建筑另一方面，游戏中涉及的交易策略甚至“运气”等不稳定因素关联充满不确定性的商业世界和高速变化的城市现状构建了一个自己的城市乌托邦希望高速变化的城市有机会停下留住那些不该被忽略的美好单元五“历久弥新”，指一样东西不因时间而变旧，变腐，反而更加有活力，更显价值，比新的还要好。“新”与“旧”是个相对的概念，我们力求在时代的最前端发掘创造的力量，而往往忽视背后强大的历史积淀。“历久弥新”产品单元将通过品牌回溯的方式，以70年历史的意大利家具品牌Kartell为对象，思考品牌的精神，促发经典之中的创造再生。▲《Kartell Land 致敬意大利设计70年》围绕着几个关键词展开：设计、创新、品质、交流设计风格的流变、产品生产背后的价值观和设计理念都将通过高度沉浸式的展览设计得到充分的表达它不仅仅是一次品牌的回顾之旅更是籍此机会向人们诠释和致敬真正的意大利设计品牌之外，它更是一种生活方式是一种将技术探索与生活态度和设计结合起来的哲学思维嘉宾论坛并且在展览开幕当天，主办方还会邀请参展艺术家、建筑师、设计师共同探讨创作与城市的关系。以“城市与心灵的交互”为主题，展开不同创作领域之间的对话。他们将有针对性回应当前城市艺术、建筑、设计的创作问题、生态现状以及城市关系，带来跨文化、跨学科，不同面向的探讨。通过提问VS回答的方式，激发演讲和对话，展示个体思考，形成文化汇聚效应。
开幕活动
活动时间
2019.12.22
活动流程
14:45-15:10 展览导赏
15:24-15:30 开幕仪式
15:30-17:00 开幕论坛
论坛主题“城市与心灵的交互”论坛地点设计博物馆下沉广场论坛嘉宾白冈冈、曹雨西、杜峰松蒋志、梁田、李昱昱、李诗刘国栋、卢远良、庞楠、谭轩
—展区导览 —
交通推荐
满京华·国际艺展中心
地点深圳市宝安松岗中心北区107国道与松福大道交汇处
地铁
地铁11号线松岗站G出口再搭乘B900至国际艺展中心公交车洪桥头站松福沙浦天桥站
作品导览图满京华・国际艺展中心 - 设计博物馆满京华·国际艺展中心 -iADC Mall一场城市空间和科教创新相互碰撞的展会你确定要错过吗？“积极向上”
