影片《爵迹》原创音乐归纳：【包含1首主题歌 1首结尾曲 2首主题曲】
官方网主题歌《灵犀一动》 歌唱者：韩红
方结尾曲《人间沙》 歌唱者：刘昊然
主题曲1《灵犀一动》 歌唱者：韩红
主题曲2《人间沙》 歌唱者：刘昊然
影片《爵迹》官方网主题歌《灵犀一动》MV：
影片《爵迹》官方网结尾曲《人间沙》MV：
我就是感觉爵迹漂亮的了不得，3d娃娃的视感还不错，最终麒零追忆银尘在对话框说 我等你回来 哪个张艺兴3d娃娃确实太帅了帅萌了 我身旁的女生没憋住用兴奋的欢笑声喊出 哇帅呆了 我与曹宇摆脱电影院才默默地的说了声张艺兴真帅
把我张艺兴帅的一脸花痴。之前不感觉他帅的。可是此次恨不能舔屏，自然，影片也是非常好哒，希望第二部。PS假粉们不必要我，我只是个浅薄到只看长相的人，自然，你帅过或美过影片里的每一个人的能够 要我，不规定你帅过张艺兴，这是我的最少规定了。
一刷是纯路人，并沒有去看书，二刷基础看了书，体会区别十分大。提议有闲還是去看书。
1. 一刷的情况下几个疑虑点，例如为什么没有用较多篇数主要表现麒零从普通民众跃为使徒的起伏。一般的玄幻修真著作不论是动画电影還是小说集，都喜爱用篇数去主要表现。也疑虑为何某一人和人之间的关联的胶着状态会突然变化为另一种情况，其剧情的立即计算性并不足强。看了书了之后再去看看爵迹，一下子这部影片在第一遍看的情况下的残缺不全感就被书中的丰腴弥补好啦。很遗憾影片篇数受到限制，不可以详细主要表现书里变幻莫测的观点和平衡状态，也没法主要表现创作者自身一些很非常值得思索的乃至可以说是绝妙的人生观。
2.当时小时代的情况下就隐约有那样的觉得，这种感觉在看过鹦鹉史航的电影影评(偏不片面性看本人思索视角)以后更明确了：小时代也罢，爵迹也罢，实际上更导向性的是另一种非纯碎影片的新式文化创意产业方式，这类方式乃至有可开展文化艺术方式輸出的市场前景。个人见解，能够 更快更强融入这一智能化且迅速的社会发展，纯商业服务视角有巨大发展潜力被制造行业内拷贝，可是要详细地完善化或是真实产业发展必须悠长全过程。
真期待有些人懂我还在说些什么。
3. 影片自身有技术性闪光点也是有技术性受到限制。显著影片投过大量時间人力资源和钱财成本费在好多个大情景经典片段，尤其是最终的魂兽对决，岩层坍塌，海鸟翅膀的详实，麒零皮衣的头发。自然我不会技术专业，纯路人看到情景早已很吃惊。专业人员大约要说这算不得什么?即然算不得什么，那您也弄一部电影出去好啦，要是剧情够燃因为我会去奉献累计票房。(微笑脸)
4.梶浦由记的音乐背景lyric走中古时期凯尔特音乐格调走得非常好。
5.少了一颗星，是由于感觉实际上郭碧婷能够 做的更强。脱离书粉，从纯路人角度看，可反复推敲性還是弱了点，书里很重要的一些因果关系因为篇数沒有装进去，看了尽管都能了解，可是在现有剧情里有好点被衔接掉的疑惑。
下页更为精彩纷呈 《爵迹》公映，可以的话，再一次遭受用户评价异议。除去编导专业郭碧婷的独特被黑特性以外， 统一人CG的难堪视觉效果感观 、 为何要制成动漫? 、 全明星阵容就演了个这 等话题讨论如汹涌澎湃迎面而来。
做为华语乐坛电影史第一部统一人CG电影，《爵迹》的可参照目标确实屈指可数。对华语乐坛电影圈，对我国的观众们而言，它都能够说成一次新技术应用的试验。在掌握这一技术性究竟是什么之时，大家必须回望一下其在美国好莱坞经济体制中的发展趋势历经。
登陆英国的boxofficemojo.com，挑选motion capture的归类，你能发觉出去的电影，仅有七部(《最终幻想：王者之剑》并未登录北美地区)。她们在这个网址的 种类 为motion capture-Animation，立即汉语翻译是 动作捕捉的动漫电影 ，也就是大家常说的 统一人CG电影 。简易而言，这类影片指的是知名演员穿上独特的动作捕捉服饰，及其小表情捕获机器设备，在彻底空架的影棚中，开展无实物表演。演出的数据信息被收集后，原创者能够 将知名演员 坐骑 成随意品牌形象，但保存其基础姿势和小表情。因为最后转化成的品牌形象都为CGI动画角色，再加无实景还要补齐全部的数据绘景，因此选用这类技术性拍攝的影片，一出世便终究是动漫电影。(《魔兽》、《猩球崛起》、《阿凡达》等片全是真人版融合动捕CG人物角色，因此不可以分类为动漫电影。)
在boxofficemojo.com的七部统一人CG中，第一部就是二零零一年知名的《最终幻想：灵魂深处》。它完成了全线都用动作捕捉拍攝，乃至还完成了多的人另外动作捕捉，变成动作捕捉有史以来的经典之作。殊不知这一部耗重金的手机游戏改写影片在当初引起了极大异议：有些人觉得界面美丽的跨越想像但故事情节和感情十分裂缝;有些人则觉得看的极为怪怪的。
2005年，美国好莱坞原生态的统一人CG问世，便是《阿甘正传》电影导演约翰逊 泽米基斯的《极地特快》。在这一部叙述圣诞传说的动漫电影中，奥斯卡影帝汤母 汉克斯一口气演了包含圣诞老爷爷以内的六个人物角色。电影也由于 first all-digital capture film(第一部全数据动作捕捉影片)而加载吉尼斯纪录。
殊不知很多年至今，该类影片的产出率却沒有产生大规模营销推广。仅有泽米基斯再次染指，拍了《贝奥武甫》和《圣诞颂歌》。他的师傅 知名导演斯皮尔伯格，在二零一一年选用该技术性拍攝了《丁丁历险记》。从这一刻起，统一人CG动漫在美国好莱坞已无事后
统一人CG动漫电影为什么在美国好莱坞遭受这般难堪?造成 五年多青黄不接呢?归根结底，還是投资收益率闹的!《最终幻想：灵魂深处》，工程造价1.37亿美元，世界票房仅有8500万;《极地特快》，成本费1.65亿，世界票房3.07亿;2012年的《贝奥武甫》，成本费1.五亿，全世界收1.96亿;二零零九年的《圣诞颂歌》，成本费飙到两亿，世界票房3.25亿;斯皮尔伯格与约翰 杰克逊俩位影视特效高手联合的《丁丁历险记》，成本费1.35亿，世界票房3.74亿美元(其传说中的续篇迄今仍然 灭绝 )。非常高的成本费，较长的制做周期时间，最终却在性价比高上败阵。而且，即便在美国好莱坞统一人CG电影刚出去盛行的那几年，新闻媒体仍然对其众口铄金： 这本来是脱了裤子放臭屁的事! 拥有汤母 汉克斯、托尼 凯瑞这类顶级演员，为什么让她们演卡通片? 自然也是有消极新闻媒体释放极具特色见解： 知名演员已死!
这种观点，计算到《丁丁历险记》五年后的我国，在《爵迹》的身上并沒有彻底出現。而这类基本上在美国好莱坞 灭绝 的电影类型，在我国电影产业又有啥实际意义?《爵迹》是不是也该 灭绝 呢?小编有下列愚见。
一、奇幻类型电影的扩展
为何《爵迹》要制成那样的动漫电影? 这个问题在《爵迹》公映后，可以说此起彼伏。电影情况是在一个彻底空架的奇幻世界，其故事情节，用最简单的话而言便是：一群武艺高强的师生组成，由于一个诡计而不断的约架 的小故事。在《爵迹》电影中，编导专业复原了原著小说小说集中的想像力：魂兽、圣器、雷恩城、魂冢、永世岛等彻底想象出去的品牌形象和情景，包含异想天开宛如《七龙珠》、《驯龙高手》的上空搏斗 假如确实挑选做真人影片，以华语乐坛片的人力配制，想来制做成本费即将高些!尽管现阶段《爵迹》的制做成本费并未发布，但对比美国好莱坞动则的上亿美元，坚信一定還是价廉物美的。
另外，说个不大好的较为事例，从电视连续剧《幻城》的实际效果看来：彻底空架的人生观和偏式的艺术美学设计方案，在真人版 荒缪数据绘景的融合下，实际效果是那麼的激烈。而在《爵迹》这类纯动漫电影中，这类中西结合的人生观，观众接受程度就需要好许多。
也要谈及的是，电影更弥漫着很多的暴力行为、血液摄像镜头，乃至在击杀不计其数的魂兽时，那血液会隔三差五 磁控溅射到摄像镜头上 。这类场景的呈现，坚信假如用真人版拍攝，限度可能受到限制;而动漫电影的优点则彻底能够 倾落九霄。
因此，《爵迹》的出現，给大量华语乐坛奇幻种类，乃至空架类的玄幻修真系列产品，多了一种解决方法。许多以前没法着手拍攝的小说集IP、手机游戏IP、最少也会多一个方位。
二、珍贵的学习培训社会经验郭碧婷自己也曾从容表明：《爵迹》遭受了许多艰难，也是時间与钱财让步的物质。这类影片不但要解决人物角色在动作捕捉、小表情捕获后的数据信息;也要让山林的叶片动一动，让风轻轻吹起來;更要处理上一百多个工程建筑、上万根翎毛、上亿颗粒的水这些难题。在一些新闻媒体访谈中，郭碧婷表明： 美国好莱坞许多优秀的技术性，最有价值的手机软件和解决方法，她们不是让你，绝 对不受权的。它是她们的竞争优势。 因此他就要《爵迹》的我国中后期动漫公司，撰写了很多的新的渲染软件，包含新的软件。他还表明：电影并沒有彻底选用海外那一套明确的技术性。例如知名演员的小表情捕获，海外的机器设备全是依照欧洲人脸部轮廓来设定的，尤其是双眼全是深凹进来的。换置到我国的知名演员，就需要做升級，改善机器设备，符合国家人的面部习惯性，捕获出去的小表情才更贴近真正。总之这一条道走出来，用他得话而言： 无论之后有没有人再拍那样的影片，都能够要我，我愿共享许多工作经验。
正由于对国产电影而言，《爵迹》是一个全新升级的种类物质。因此君不知全部制造行业內部都会盯住它的品质实际效果和观众们意见反馈。实际上说到统一人CG电影，早在很多年前就会有华语乐坛电影导演要想染指了，却自始至终未落笔。要了解，徐克、星爷、乌尔善等视效类电影导演沒有试着做的事，却让郭碧婷先吃完大闸蟹。行吧，大家更想要坚信他可以把心得分享传送下来。
三、摆脱异次元的概率
在这个被二次元受众群体(动漫、动漫漫画、手机游戏)抢掠销售市场流行市场份额的时期，《爵迹》的出現保证了摆脱异次元的很有可能。在观看电影全过程中，流行观众们有自身的笑料和嗨点;二次元受众群体则有她们的梗在欢乐。《爵迹》里的男同卖腐仅仅其让二次元赞叹不已的现象之一。骷髅军团、千万魂兽则能够 看得出电影对僵尸电影、怪兽电影的献给;魂冢里哪个有着极大鲜红色触手tv的妖怪，则是 触手系 这一在二次元文化中才有的重囗味。从这种原素不会太难剖析：郭碧婷也是个B级片粉丝，也是个二次元粉絲。
与流行观众们不一样，二次元观众们在观看电影以后，会自发性产生搞笑段子、动漫漫画、Cos等方式的再写作发醇。另外，这也有希望让大量中国动漫主题敲响特许加盟影片(Franchise Movie)的大门口，从而开拓宽阔全产业链，将IP的实质获得利润最大化运用。
四、升級的知名演员演出
在国内销售市场明星片酬日渐狂飚的今日，《爵迹》的出現更有一种极具特色的现实意义。与众不同的拍攝方法不但减少了知名演员的拍攝周期时间，更巨大降低了拍攝难度系数。无需日晒雨淋，无需取外景拍摄。全线PS磨皮滤镜耐老化，无需管知名演员埋怨中后期时自身美丽与否：总之全是更美丽的增强版!原创者乃至能够 像《贝奥武甫》那般，骄纵的让安吉丽娜 朱莉那样的超级巨星都能 全祼 表演。
可以说，郭碧婷在《爵迹》这一实例中，以本人强劲資源的凝聚性，结合最红知名演员一起探寻，一块儿吃蟹。实际上这针对制造行业标准并不健全，明星反省工作能力并不均值的国内影视圈而言，早已是个弥足珍贵的示范性了。
针对美国好莱坞应对这类技术性喧闹的 知名演员已死 观点，事实上，对有着精湛手艺和丰富多彩演出工作经验的艺术大师而言(例如汤母 汉克斯，托尼 凯瑞)，此项拍攝技术性并不可以彻底封禁她们的演得。回过头看在大家这里，其另一个方面的实际意义还取决于：装饰这些不成熟的、娇嫩的演出者，将知名演员的演出全方位 升級 ，让小鲜肉明星们做到一个前所未触的演出行业。这一营销手段来看更有趣吧?
玩笑话归玩笑话。最终，影片技术性总要来到今日。从胶卷到数据，从4:3到2.35:1，从三d到IMAX，从环绕声到5.1到杜比全景声，从平面图手绘动画到CG动漫再到真人与动捕人物角色融合，从每秒钟24帧到48帧，一直到李安导演早已演变到4k高清 三d 120帧(连高手自己都说了： 我感觉影片在招唤我，说它要发生变化。 )。技术性的步伐从没终止，也不会被终止。
《爵迹》带来我国观众们的是一种全新升级的感受，尽管有一个较为目标不太适当，但它确实跟《阿凡达》一样：是网络喷子在电脑上、手机上、iPad上没法体会其真正外貌的商品。如同郭碧婷所言，《爵迹》在电影院播映的DCP装包文档，都比一切正常的影片大出不清楚几倍
而在现阶段这一电影产业累计票房下跌，內容早已没法逮住我国观众们的今日。一切一根一根稻草，一切一种试着，实际上全是非常值得毫无疑问的。如同《爵迹》剧中最后一句经典台词：在失落眼前，再小的期待，也是有无限潜能。
