大家小时候上美术课上有没有做过拼贴画？用不同材质不同颜色的纸剪出各种形状，再贴到图画本上，完成一幅小作品。这种我们小时候最喜欢的手工课，其实也是一种重要的艺术表现手法——拼贴艺术。学艺术设计的同学应该都会学过这门课程，将原有的元素打散再重构。其实拼贴不仅是一种表现手法，更是一种独特的思维方式。对现代艺术产生过不可忽略得影响，今天就和大家分享几位现代拼贴艺术家。
Riikka Fransila
拼贴艺术家Riikka FRANSILA来自芬兰。关于拼贴艺术Riikka完全是自学。她非常享受用剪刀和纸来创造的这个过程。她现代又复古的风格非常独特，作品中体现了浓浓的怀旧感、反讽和幽默感。
由于之前的生活Riikka经历了一段很低落的时期，她希望寻找一种方式可以把思想集中到别的地方。于是便试着用照片拼凑一些图案，没想到立马就迷上了它。“拼贴艺术”慢慢变成了Riikka生活中最好的私人意识治疗师。
由于自学，一开始Riikka也尝试了各种技巧和材料。经过很多次实验，当然失败也经常发生，但经过长期不断的积累，Riikka慢慢找到了最适合自己的风格。
Riikka的素材大都出自50年代的杂志，平常看到任何能剪的东西都会收起来留作素材。旧杂志报纸上的人脸、身体部位、鲜花、植物、数字等小插画是Riikka最喜欢的素材。
我在别人的垃圾桶里看到珍宝，我在跳蚤市场和古董商店里搜寻。
Sigmablade
Sigmablade是来自奥地利的拼贴艺术家。看她的作品仿佛坠入一个童话世界，充满了童趣的作品也能看出一些儿童广告的影子。
Sigmablade像是现实生活里的爱丽丝，在她的拼贴画里梦游。可爱的小动物活在她的拼贴画里，发生各种各样有趣的小故事。
Sigmablade的创作灵感来源于生活中点点滴滴的小事。音乐和小时候童话故事书里的插图给Sigmablade带来很深的影响，也是她创作的另一处灵感源泉。
Marisa Maestre
拼贴艺术家Marisa Maestre来自西班牙。相比起前面两位艺术家Marisa的作品更加理性。Marisa的作品更注重无意识的表达，探索潜意识并转化为图像。
Marisa更多受到上世纪超现实主义和达达主义的影响，创作灵感也大多来源于自然、音乐、建筑、心理学等。Marisa对作品素材的选择，同样偏向于复古的照片、杂志或者报纸。
除了这些大家都在用的素材之外，Marisa还在作品中用到了线。用线在图像上勾勒、穿插更偏向于立体拼贴。
好了，今天就先介绍这么多吧。如果大家喜欢拼贴艺术，大可尝试自己动手做一幅拼贴画。其实拼贴艺术的灵感更多来源于生活的点点滴滴。只要细心观察，然后发散思维，大胆的去想象大胆的去尝试就可以了。
