近年来,上海已经成为了诸多国际一流芭蕾舞团驻足地。对不少观众而言,像马林斯基剧院芭蕾舞团、圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团、巴黎歌剧院芭蕾舞团这样的大团演出必然是不能错过的。然而,在上海观众收集的“芭蕾牌”中,至今都还缺少属于丹麦的一部分,没有看过它便不能算是完全了解芭蕾。在不少业内人士和资深芭蕾粉丝看来,丹麦皇家芭蕾舞团的演出,无论是从学习还是欣赏的角度来看,都有N个不容错过的理由吸引观众走进剧院。
▼ 丹麦皇芭《仙女》剧照
6月23-26日,补缺这一角的绝佳机会就在眼前。丹麦皇家芭蕾舞团将首次大规模访沪,同时携带两部代表作《拿波里》和《仙女》的完整版来到东艺。观众将有幸在四个晚上看到舞团最为古老和经典的两部镇团之宝先后上演。此次演出也是东艺十一周年庆的重要演出。
▼ 丹麦皇芭《拿波里》剧照
集众多“名头”于一身的皇家芭蕾舞团丹麦皇家芭蕾舞团创建于1748年,在世界上历史最悠久的芭蕾舞团中位列第三,同时它还是当今世界上以“皇家”命名的芭蕾院团中年代最为久远的舞团。丹麦芭蕾学派与英、法、俄、意、美,五国同称为六大芭蕾流派,起源甚至比俄罗斯学派还要早。作为芭蕾标志的“立足尖”动作,首次在舞剧中正式使用是1832年法国芭蕾大师塔里奥尼的《仙女》中,但是这一原始版本已经失传,如今人们今天能够见到的最古老版本的《仙女》还是出自丹麦皇家芭蕾舞团,首演于1836年。
▼ 丹麦皇芭《仙女》剧照
如此厚重的历史色彩让它当之无愧地成为丹麦芭蕾流派的代表,舞蹈大师布农维尔担任该团的艺术总监长达近半个世纪,有着“芭蕾之父”的美誉,他一生创作了近40部芭蕾作品,其所开创的芭蕾传统更是为丹麦芭蕾带来了世界性声誉。“布农维尔风格”、“丹麦学派”成为了丹麦皇家芭蕾舞团独特风格的代名词。在革新之风日益盛行的当代舞坛,布农维尔和谐与高贵的舞蹈理想一直统治着丹麦舞坛,那些轻盈、迷人的舞蹈动作和引人入胜的戏剧情节百余年来仍旧保持着原貌,魅力不减当年。
▼ 丹麦皇芭《拿波里》剧照
沪上难得一见的芭蕾剧目
沪上难得一见的芭蕾剧目
作为丹麦皇家芭蕾舞团的保留剧目,《拿波里》和《仙女》在上海的上演次数屈指可数。作为布农维尔和丹麦芭蕾学派最重要的代表作品,三幕芭蕾舞剧《拿波里》讲述了渔夫的新娘遇上风暴被海神相救却藏匿,渔夫费尽心机找到新娘并最终皆大欢喜的故事。该剧剧本颇受北欧民间史诗影响,布景服装和人物性格带有强烈现实主义色彩,在浪漫主义芭蕾舞台上十分罕见。据记载,首演结束后兴奋不已的观众甚至护送夜归的布农维尔回家,同他一起喝香槟酒,欢庆作品的成功演出。与《拿波里》不同,芭蕾舞剧《仙女》则是布农维尔创作的唯一一部悲剧,讲述了新郎跟随仙女而去却最终并未得到她并且还失去了原本的新婚妻子的故事。这部舞剧不仅成为浪漫主义的先锋并且剧中的一些设置也成为了后世的效仿。
▼ 丹麦皇芭《仙女》剧照
除了古典芭蕾之外,此番演出还将上演由近代芭蕾史上最赫赫闻名的巴兰钦作品《主题与变奏》,结合了柴科夫斯基的音乐演绎了一段更具现代意味的“音乐芭蕾”。在舞团总监尼古拉·胡贝看来,将现代元素融合进世界上最古老的芭蕾舞团,是在继承布农维尔芭蕾遗产下的全新体验和创作。
▼ 丹麦皇芭《主题与变奏》剧照
让人眼花缭乱的足尖技巧沪上难得一见的芭蕾剧目与中国观众熟悉的俄罗斯芭蕾相比,丹麦芭蕾更加“欧洲”,呈现出精致、典雅的风格,在布农维尔的剧目中,常常将古典浪漫芭蕾和民间舞蹈相结合并且在高难度的技巧中融合了大量的哑剧效果,创造出一种流畅而轻巧的风格,令舞蹈的语言极大丰富,也更为通俗易懂、引人入胜。丹麦芭蕾也不像俄罗斯芭蕾那样追求华丽的手臂动作,而是以腿部严谨规范且高难度的动作著称,其击腿技巧和轻盈弹跳在世界范围内无人能及,因而被誉为“真正用足尖跳舞的芭蕾”。
▼ 首席舞者J"aime Crandall和Gregory Dean
毕业于上海舞蹈学校的中国芭蕾舞演员姚伟曾在2002年被当时丹麦皇家芭蕾舞团的总监弗兰克·安德森相中加入舞团。这是舞团历史上首次向亚裔演员伸出橄榄枝。能被世界上最“厉害”的舞团垂青令对当时年仅18岁的姚伟来说是十足的荣耀。尽管有着与生俱来的“大长条”身材并且来自擅长技巧培养的中国,初到丹麦的姚伟还是被丹麦人的严谨甚至“刻薄”的训练给累到了。据说,丹麦学派的训练对演员的腿部控制能力有着极高的要求,每周固定的布农维尔课程会以不同的动作组合细致地练到每一处,常年下来演员的弹跳能力提升很大,像空中击腿这样的动作可以比一般演员做的更多更轻松。类似的细节累积、充斥到表演的每一处,丹麦皇家芭蕾芭蕾舞团的舞技水准有多高,便是显而易见的了。
▼ 丹麦皇芭排练照
如北欧神话人物一般的高颜值演员沪上难得一见的芭蕾剧目提起北欧人的面貌特征,总是有一个金发碧眼高鼻梁的印象。北欧人的高大身形,令其总是成为时尚T台的宠儿。这样的民族基因同样也在芭蕾舞演员身上得到体现。曾经一度爆红于网络,被誉为“丹麦天使”的西塞儿·博耶·拉斯姆森便是丹麦皇家芭蕾舞学校的演员。对于整个丹麦舞团而言,如雕刻般精致模样的演员并不在少数,王子和公主的形象从掀起幕布开始就第一时间吸引观众进入剧情。此番来沪演出的演员阵容亦都是精挑细选,届时将有近60位来自丹麦的艺术家登上东艺舞台,演员阵容中更包含多位舞团当家芭蕾明星亮相。
▼ 丹麦皇芭的首席女舞者们:J"aime Crandall、Amy Watson、Holly Dorger、Susanne Grinder、Gudrun Bojesen
值得一提的是,目前的世界六大芭蕾流派中,没有任何一个流派对于男演员的重视程度能够与丹麦流派相媲美。在丹麦芭蕾中,男演员的作用得到了最大的发挥,他们的舞蹈更加自由奔放,被赋予大量炫目的动作,例如许多空中连续打击的跳跃动作的运用令其舞蹈魅力得以充分展现。在此番即将上演的舞剧《仙女》中,观众将看见鲜少以苏格兰裙装亮相的男主角,因此可以特别关注演员的小腿部分的动作细节,对于看惯了以女演员为主的芭蕾作品的中国观众而言,也是一次欣赏芭蕾艺术的全新聚焦点。
▼ 丹麦皇芭的男舞者们
童话王国得天独厚的浪漫色彩沪上难得一见的芭蕾剧目地处欧洲北部的丹麦在国人眼中一直带有神秘浪漫的童话色彩,作为丹麦文化的代表之一——丹麦皇家芭蕾舞团更是将这一气质发挥到了极致。在6月23-24日即将上演的“丹芭”保留剧目《拿波里》中,便可见到森林、湖泊、沼泽、渔村、大海、沙滩等等带有浓厚北欧风格的场景出现,时常让观者感觉仿佛走进了孩提时代所向往的童话世界。
▼ 丹麦皇芭《主题与变奏》剧照
丹麦皇芭的核心人物舞蹈大师布农维尔与丹麦的另一位“文化符号”人物童话大师安徒生有着一个关于芭蕾的美丽约定。布农维尔与安徒生是极为要好的朋友,安徒生一生都在做着芭蕾演员的梦,但却因为脚太大而不能跳芭蕾。于是他们二人约定,安徒生用笔来书写芭蕾,布农维尔则用足尖来舞蹈童话。而这个约定也一直贯穿在两人日后的事业之中,童话题材因此成了布农维尔芭蕾作品中最重要的题材,他用舞蹈给童话赋予了现实的意义,使得丹麦芭蕾更具有动人心魄的戏剧力量。
▼ 丹麦皇芭《拿波里》剧照