清华大学雪花秀非遗保护基金“文化之美•漆心可见”开幕会场-永乐宫三清殿前平台
本次展览展出了清华大学雪花秀非遗保护基金“漆器工艺与创新设计研修班”学员的创新漆器作品三十三件套，以及明清时期留存下来的山西漆器文物十九件套。众所周知，山西漆器髹饰技艺历史悠久、手法繁多，代表性的技艺有剔犀（云雕）、螺钿和推光。制成的漆器或古朴雅致，或文彩辉煌，或刚劲浑厚。本次展览展出的漆器文物或许斑驳黯淡，但仍能透过它们，看到曾在这片土地上生活的山西人在工艺美术和生活美学上的成就与智慧。此外，学员们在漆器的创作过程中，一方面吸纳传统山西漆器工艺中的优秀技法，另一方面根据自身对设计的理解和日常生活的观察，进行器形和髹饰手法上的创新。最终完成的作品涵盖茶具、餐具、摆件、首饰、家具、雕塑等生活的方方面面，总体风格精致、温润，又不失现代。整个展览既是新与旧的碰撞，又反应了传统与现代的融合，这些碰撞的火花与融合的意蕴更因为永乐宫，这个展览空间的特殊性，而愈发引人注目。
《茶•韵》 郭喜梅 传统髹漆技艺 2018年(展陈于三清殿)
《秋声》 梁卓静 采用描金制作工艺 2018年(展陈于三清殿)
位于山西省最南端的永乐宫，始建于元代全真教兴盛时期，是一座保留完整的典型元代木结构宫殿式建筑群，规模宏大、布局疏朗。更因其殿内壁画闻名于世。三清殿内巨幅壁画《朝元图》，长97米，画幅高4.4米，共绘人物286身，主尊人物高达3米。壁画描绘了道教诸神朝谒元始天尊的景象，人物造型生动逼真，整体构图气势宏阔，与建筑融为一体。“文化之美·漆心可见”年度成果展是永乐宫首次以展览空间的形象示人，这样前所未有的创新性结合得到了多方好评，飘逸的壁画烘托着漆器之巧雅，漆器的精美呼应着壁画之华贵，二者在恢宏的空间中谱写出一曲动人的中华传统文化的赞歌。
“文化之美•漆心可见”年度成果展纯阳殿部分
